С. Есенин "Край любимый! Сердцу снятся", анализ стихотворения

Анализ стихотворения С. Есенина "Край любимый! Сердцу снятся"

Автор: С. Есенин.

Название: "Край любимый! Сердцу снятся".

Год написания: 1914.

Жанр: пейзажная и философская лирика.

Тема: красота любимого края.

Главная мысль: всё в природе прекрасно, но жизнь человеческая недолговечна.

Настроение: радость.

Число строф и строк: 4 строфы, 16 строк.

Главные герои: поэт-романтик.

Стихотворный размер: хорей.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: любимый; лонных; стозвонных; кроткие; тихой.

Сравнения: риза кашки; ивы монашки.

Метафоры: скирды солнца; курит облаком; небесном коромысле; затаил мысли; душу вынуть.

Олицетворения: сердцу снятся; вызванивают в чётки; курит болото.

Гипербола: всё встречаю, всё приемлю.

Антитеза: пришёл, чтобы покинуть.

Пример анализа стихотворения "Край любимый! Сердцу снятся"

Это стихотворение было написано молодым поэтом в 1914 году, когда он уже жил в городе, но постоянно обращался воспоминаниями к малой родине.

По сути, данное стихотворение является примером пейзажной лирики, хотя последняя строфа в нём звучит пессимистически и даже пугающе.

Есенин одушевляет природу родного края, признаётся к ней в любви. Для него природа - божественна, она являет собой верх совершенства, отсюда столько отсылок к религиозной тематике в строках стихотворения: кроткие монашки, чётки, риза.

В стихотворении уже проявляются знаменитые есенинские эпитеты: лонных, стозвонных. Поэт играючи создаёт новые слова и находит им подходящее место в своих строках.

В последнем четверостишии Есенин говорит, что приемлет всё в природе, всё ему нравится до такой степени, что он готов вынуть душу. Потому что просто невозможно долго жить в такой красоте. Отсюда странное заключение: я пришёл, чтобы покинуть.

Поэт не предрекает свою скорую смерть, не думает о самоубийстве, но разве мы сами не ощущали в некоторые моменты жизни, что всё слишком хорошо, чтобы это продолжалось долго? Вот и Есенин говорит о том, что не хочет потерять чувство восхищения красотой природы, предпочитая прожить недолгую, но полную радости жизнь.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Родная землица и во сне снится.
• По родимой сторонке и сердце поёт.
• Родина краше солнца, дороже золота.
• Где родной край, там и рай.
• Скучно Афонюшке на чужой сторонушке.

Читать текст стихотворения "Край любимый! Сердцу снятся"

Край любимый! Сердцу снятся

Скирды солнца в водах лонных,

Я хотел бы затеряться

В зеленях твоих стозвонных.

По меже, на перемётке,

Резеда и риза кашки.

И вызванивают в чётки

Ивы — кроткие монашки.

Курит облаком болото,

Гарь в небесном коромысле.

С тихой тайной для кого-то

Затаил я в сердце мысли.

Всё встречаю, всё приемлю,

Рад и счастлив душу вынуть.

Я пришёл на эту землю,

Чтоб скорей её покинуть.

А. Пушкин "Я вас любил: любовь ещё, быть может", анализ стихотворения

Анализ стихотворения А. Пушкина "Я вас любил: любовь ещё, быть может"

Автор: А. С. Пушкин.

Название: "Я вас любил: любовь ещё быть может".

Год написания: 1829.

Жанр: любовное послание.

Тема: неразделённая любовь, прощание.

Главная мысль: я не хочу печалить вас ничем.

Настроение: грусть, умиротворение.

Число строф и строк: 1 строфа, 8 строк.

Главные герои: влюблённый поэт.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: безмолвно, безнадежно; искренно; нежно.

Сравнения: как дай вам Бог любимой быть другим.

Метафоры: угасла не совсем; ревностью томим.

Олицетворения: вас не тревожит.

Анафора: я вас любил.

Пример анализа стихотворения "Я вас любил"

Это стихотворение, написанное в форме послания к любимой женщине, является не просто выражением чувств, одолевающих поэта, но своеобразным гимном жертвенной, безусловной любви.

Трагическая ситуация неразделённой любви превращается волшебством автора в торжественную клятву, полную нежности и уважения.

Поэт искренне признаётся в чувствах, очень сильных и не угасших до конца. Но при этом ничего не требует и ни на что не надеется. Не потому что смирился с неудачей, вовсе нет. А потому, что любит адресата так сильно, что её счастье является для поэта лучшей наградой и утешением.

В последней строке Пушкин высказывает пожелание, чтобы другой мужчина любил женщину так же сильно и нежно, как любил её сам поэт.

И мы не можем не верить автору, это не ирония и не насмешка, которые так любил Пушкин. Строки этого стихотворения дышат настоящим чувством, которому поэт приносит себя в жертву.

Он действительно не хочет печалить, надоедать, преследовать любимую, он будет счастлив, если будет счастливой она, пусть с другим, но счастливой.

И это высшее проявление настоящей любви, когда человек не думает о себе, а стремится сделать счастливым другого.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Одно сердце страдает, другое не знает.
• Нельзя не любить, да нельзя и не тужить.
• Не спится, не лежится, всё про милую грустится.
• Большая любовь быстро не забывается.
• Для настоящей любви нет предела.

Читать текст стихотворения "Я вас любил"

Я вас любил: любовь ещё, быть может,

В душе моей угасла не совсем;

Но пусть она вас больше не тревожит;

Я не хочу печалить вас ничем.

Я вас любил безмолвно, безнадежно,

То робостью, то ревностью томим;

Я вас любил так искренно, так нежно,

Как дай вам Бог любимой быть другим.

С. Есенин "Сыплет черёмуха снегом", анализ стихотворения

Анализ стихотворения С. Есенина "Сыплет черёмуха снегом"

Автор: С. Есенин.

Название: "Сыплет черёмуха снегом".

Год написания: 1910.

Жанр: пейзажная и любовная лирика.

Тема: красота природы весной.

Главная мысль: я одурманен весной.

Настроение: восторг.

Число строф и строк: 4 строфы, 16 строк.

Главные герои: поэт, одурманенный весной.

Стихотворный размер: дактиль.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: шелковые; смолистой; тайные; зыбистым.

Метафоры: сыплет снегом; радугой светятся; пеной разнесу.

Олицетворения: ой вы, луга и дубравы; я одурманен.

Пример анализа стихотворения "Сыплет черёмуха снегом"

Это стихотворение написано молодым Есениным в возрасте 15 лет, но оказывается типичным для пейзажной лирики всего творчества поэта.

На первый план в стихотворении выходит одушевлённая природа: сама черёмуха, леса и дубравы. Но есть в стихотворении и второй план - тема любви, неразрывно связанная с пробуждающейся природой.

Дурманящая красота и запахи пробуждают в душе поэта любовь. Он светится от тайных вестей от любимой, думает только о невесте, только ей поёт свои песни.

По стихотворению легко определить время действия - это вторая половина мая, когда черёмуха уже отцветает и засыпает, как снегом, землю своими лепестками. Именно эта прекрасная картина пробудила вдохновение поэта, заставила его раскрыть своё сердце окружающему миру.

Поэт рисует яркие приметы весны: черёмуха, грачи, цветущая зелень, шёлковые травы, роса, пение птах. Его волнуют смолистые запахи набирающих сок деревьев. Всё вокруг цветёт и радуется и светит в восторженную душу поэта.

Есенин использует метафоры, олицетворения, эпитеты, в том числе чисто есенинский - зыбистым. Он обращается к природе: Ой вы, сыпь ты. Поэт использует анафору - начало первой и четвёртой строк совпадают.

Стихотворение оставляет восторженное, радостное настроение, которое, несомненно, испытывал поэт.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Весна днём красна.
• Матушка весна всем красна.
• Пришла весна, так уж не до сна.
• Весна и червяка оживит.
• Весной даже трухлявый пень расцветает.

Читать текст стихотворения "Сыплет черёмуха снегом"

Сыплет черёмуха снегом,

Зелень в цвету и росе.

В поле, склоняясь к побегам,

Ходят грачи в полосе.

Никнут шелковые травы,

Пахнет смолистой сосной.

Ой вы, луга и дубравы,—

Я одурманен весной.

Радугой тайные вести

Светятся в душу мою.

Думаю я о невесте,

Только о ней лишь пою.

Сыпь ты, черёмуха, снегом,

Пойте вы, птахи, в лесу.

По полю зыбистым бегом

Пеной я цвет разнесу.

А. Блок "Белой ночью месяц красный", анализ стихотворения

Анализ стихотворения А. Блока "Белой ночью месяц красный"

Автор: А. Блок.

Название: "Белой ночью месяц красный".

Год написания: 1901.

Жанр: пейзажная и философская лирика.

Тема: волшебство ночи, ожидание.

Главная мысль: ночь рождает в человеке мечты о прекрасном.

Настроение: мечтательность, томление.

Число строф и строк: 2 строфы, 8 строк.

Главные герои: поэт-мечтатель.

Стихотворный размер: хорей.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: красный; призрачно-прекрасный; тайных.

Метафоры: месяц выплывает.

Олицетворения: месяц бродит.

Пример анализа стихотворения "Белой ночью месяц красный"

Место действия этого стихотворения - Санкт-Петербург, время - белые ночи.

Романтически и мечтательно настроенный поэт бродит по набережной, исполненный тайных дум. О чём он мечтает, чего ждёт от приближающегося дня?

Кажется, поэт и сам не знает, но надеется на добро, которое ему сулят красный месяц и тихий шум Невы.

Центральным образом первого четверостишия становится месяц. Он красный, но это скорее реальное описание, чем эпитет. Поэт олицетворяет месяц, как часто олицетворяет силы природы. Месяц выплывает и бродит в синеве, а его отражение - в Неве.

Прекрасная ночная картина символизирует гармонию двух начал - божественного, небесного и земного, человеческого. Они взаимосвязаны, ведь одно лишь отражение второго. А значит для поэта земная жизнь кажется не менее прекрасной, чем божественная.

Отсюда ожидание чего-то доброго от грядущего, которое возникает во второй строфе. Поэт признаётся, что провидит исполнение своих тайных дум, то есть мечтаний. Скорее всего, речь идёт о любви, ведь именно любовь часто ассоциируется в стихах с тайной.

И поэт спрашивает у месяца и реки, ждёт ли его счастье в любви, надеется на это.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Чем ночь темней, тем ярче звёзды.
• Солнца нет, так и месяц светит.
• У всякого своё желание.
• Желанье - не укор.
• Влюблённым всегда ночь коротка.

Читать текст стихотворения "Белой ночью месяц красный"

Белой ночью месяц красный

Выплывает в синеве.

Бродит призрачно-прекрасный,

Отражается в Неве.

Мне провидится и снится

Исполненье тайных дум.

В вас ли доброе таится,

Красный месяц, тихий шум?..

Ю. Казаков "По дороге", краткое содержание

Как заполнить читательский дневник к рассказу Ю. Казакова "По дороге"

Автор: Казаков Юрий Павлович.

Название: "По дороге".

Жанр: рассказ.

Число страниц: 5 (сборник "Любимые рассказы для детей", издательство "Астрель", 2012 год).

Год написания: 1960.

Главные герои произведения и их краткая характеристика:

• Илья Снегирёв. Шофёр в леспромхозе, мечтатель, романтик, трудолюбивый человек.
• Мать. Старая, одинокая, несчастная.

Второстепенные герои

• Мишка Фирсов. Приятель Ильи, шофёр.

Краткое содержание в 6 предложений

1. В прошлом году Илья был в Сибири и вернулся разочарованный гнусом и бараками.
2. Но за зиму он забыл плохое и вспоминал только красоту тех мест.
3. Илья решил вновь поехать в Сибирь и взял расчёт.
4. Мать пошла провожать сына, рассказывая о незначительных вещах.
5. Сын ушёл далеко вперёд, а старушка всё семенила за ним следом.
6. Матери казалось, что Илья оборачивается и машет рукой, и она махала в ответ.

Главная мысль

Ничто не может заменить человеку матери.

Чему учит

Любить мать и стараться больше времени проводить с ней рядом.

Краткий отзыв на рассказ "По дороге"

Этот трогательный рассказ написал писатель Юрий Казаков. Его простой и незатейливый сюжет трогает читателя глубиной материнского горя.

Казалось бы, в рассказе не происходит ничего особенного, он вообще не богат событиями. Просто взрослый сын уезжает в Сибирь, чтобы работать и получать хорошие деньги. Его манит дикая красота таёжного края, романтика трудовых будней.

Дома он оставляет старушку мать, которая не хочет, чтобы сын уезжал, но не знает, как остановить его. И мать просто смиряется, старательно пряча своё горе.

Она бежит крошечными шажками вслед за широкой поступью сына и машет ему рукой, не замечая сквозь слёзы, что сын давно уже скрылся за косогором.

В этом рассказе показано сердце матери, для которой сын всегда остаётся маленьким, всегда нуждается в любви и заботе, всегда прав в своих поступках. Мать готова забыть о себе, лишь бы её сынок был счастлив.

А будет ли счастлив Илья - мы не знаем. У него теперь своя жизнь, и читателю остаётся только надеяться, что он не забудет своего обещания писать матери.

Пословицы

Для матери дети всегда маленькие.

Родную мать никем не заменишь.

Материнская ласка конца не знает.

У детины заболит пальчик, а у матери - сердце.

У кого детки, у того бедки.

Краткое содержание, пересказ рассказа "По дороге"

Поехать в Сибирь Илья решил ещё в феврале. Тогда в воздухе резко запахло весной и он решил - поеду.

В прошлом году Илья уже был в Сибири и барачная жизнь ему не понравилась. Вернулся он поздней осенью, разочарованный в полном гнуса крае. Снегирёв вновь сел за баранку, много ездил, и в одиночных поездках забылась обида на Сибирь, а осталась в памяти красота горных кряжей, неистовых рек и плотин.

За неделю до отъезда, уже в мае, Илья взял расчёт. Днём он отсыпался, вечерами ходил по друзьям и всё рассказывал про Сибирь. Поздно ночью он возвращался домой и ложился спать, думая о Сибири и о матери.

Но вот настал день отъезда.

Провожала сына только мать. Всё утро она проплакала, но теперь говорила о вещах незначительных.

По дороге их догнала машина. Из неё вылез Фирсов, попрощался с Ильёй, спросил о Тамарке. Приятели покурили, пожали руки и расстались.

Мать стала торопливо нахваливать Тамару, потом заговорила о вспашке огорода, о крыше, опять о Тамаре. Илья глянул на часы и прибавил шагу. Мать засеменила, она явно не успевала за сыном.

Тогда она стала прощаться. Перекрестила, сказала одеваться теплее и чуть не заплакала.

Илья пообещал писать и неумело поцеловал мать. Потом пообещал выслать денег и быстро пошёл по дороге.

Отойдя подальше Илья обернулся и увидел мать, ковыляющую следом. Он помахал ей, но старушка не ответила. Илья понял, что она его не видит, и пошёл дальше.

А мать посмотрела вслед сыну и показалась ей, что он обернулся и видит она его лицо совсем рядом.

Давно скрылся Илья, а мать всё идёт следом. Слёзы бегут по её щекам. И кажется ей, что Илья всё ещё машет ей. И мать слабо помахивает ему в ответ.

С. Есенин "Гой ты, Русь, моя родная", анализ стихотворения

Анализ стихотворения С. Есенина "Гой ты, Русь, моя родная"

Автор: С. Есенин.

Название: "Гой ты, Русь, моя родная".

Год написания: 1914.

Жанр: патриотическая, пейзажная лирика.

Тема: красота родной земли.

Главная мысль: не надо рая, если живёшь на Родине.

Настроение: весёлое, жизнерадостное.

Число строф и строк: 5 строф, 20 строк.

Главные герои: поэт - лирический герой.

Стихотворный размер: хорей.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: родная; захожий; низеньких; звонно; кроткий; весёлый; мятой; святая.

Сравнения: хаты - в ризах образа; как богомолец; как серёжки.

Метафоры: гудит пляс; прозвенит смех.

Олицетворения: синь сосёт; чахнут тополя.

Гипербола: не видать конца и края.

Пример анализа стихотворения "Гой ты, Русь, моя родная"

Это стихотворение было написано Есениным, когда он уже покинул родную деревню и переехал жить в город. Но воспоминания о красоте родного края были ещё свежими и яркими. Много стихотворений поэт посвятил именно красоте малой родины, и это одно из самых значимых в его творчестве.

Поэт олицетворяет образ Руси, родного для него края, описывает его необыкновенную, близкую и, в то же время, простую красоту.

Стихотворение изобилует привычными для поэта есенинскими эпитетами (звонно) и сравнениями (как серёжки). Хаты для него являются иконами в ризах, то есть укрытыми деревьями, растениями, святыми местами.

Пейзаж и вся деревенская жизнь оживает перед читателем благодаря цвету, звукам и запахам, которые поэт умело вплетает в свой рассказ. Мы слышим звон тополей, звонкий смех, гул народного танца и гуляния, видим синь и зелень, вдыхаем аромат яблок и мёда.

Поэт описывает вполне определённое время - август, празднование Спаса, яблочного или медового. Описывает искренне, с огромной любовью. Для него нет ничего прекрасней этого места, которое он не променяет даже на жизнь в раю.

Особый шарм стихотворению придают просторечные слова, диалектизмы: хаты, захожий, корогодом, приволь, лех и прочие.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Нет на свете краше, чем родина наша.
• Родина краше солнца, дороже золота.
• В своём болоте и лягушка поёт.
• Где родной край, там и рай.
• По родной сторонке и сердце поёт.

Читать текст стихотворения "Гой ты, Русь, моя родная"

Гой ты, Русь, моя родная,

Хаты — в ризах образа…

Не видать конца и края —

Только синь сосёт глаза.

Как захожий богомолец,

Я смотрю твои поля.

А у низеньких околиц

Звонно чахнут тополя.

Пахнет яблоком и мёдом

По церквам твой кроткий Спас.

И гудит за корогодом

На лугах весёлый пляс.

Побегу по мятой стёжке

На приволь зелёных лех,

Мне навстречу, как серёжки,

Прозвенит девичий смех.

Если крикнет рать святая:

«Кинь ты Русь, живи в раю!»

Я скажу: «Не надо рая,

Дайте родину мою».

А. Блок "Погружался я в море клевера", анализ стихотворения

Анализ стихотворения А. Блока "Погружался я в море клевера"

Автор: А. Блок.

Название: "Погружался я в море клевера".

Год написания: 1903.

Жанр: лирическая фантазия.

Тема: дорога.

Главная мысль: человек может оставаться ребёнком даже став взрослым.

Настроение: мечтательность, радость.

Число строф и строк: 4 строфы, 20 строк.

Главные герои: поэт с детским сердцем.

Стихотворный размер: анапест.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: детское; равнинную; пустынную; тёмный; невинными; бессонные; влюблённые.

Метафоры: море клевера; сказками пчёл; дыханьем небес.

Олицетворения: ветер зовущий; сердце нашёл; призывал; уходящую в лес; сердце идёт; запоёт пыль; цветы и пчёлы рассказали.

Гипербола: неустанно вперёд.

Пример анализа стихотворения "Погружался я в море клевера"

Это стихотворение кажется детской фантазией, хотя написал его уже вполне себе взрослый 23-летний молодой человек. Но поэт дважды повторяет фразу "детское сердце" совсем не случайно. Тем самым он хочет показать, что несмотря на взрослость, сохранил в себе детское сердце, мечтательность и наивность, детскую способность любоваться природой и преображать её своими фантазиями.

Начало стихотворения показывает беспечного героя, погружённого в море клевера и слушающего сказки пчёл. Но явление северного ветра меняет картину. Героем овладевает беспокойство, тяга к приключениям и странствиям.

Поэт отправляется на битву, но не настоящую. не с врагом, а с дыханием небес. Это битва со своей фантазией, своим воображением, может быть, страхами - ведь не случайно герой отправляется через тёмный лес.

Дорога оказывается длинной, герой успевает утомиться, но он ощущает восторг от ощущения сказочности происходящего, когда своими рассказами с ним делятся цветы и пчёлы.

Это прекрасное стихотворение является аллегорическим выражением жизненного пути поэта-романтика, влюблённого в окружающий мир, и поэтому видящего только прекрасное.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Ищи ветра в поле.
• Молодая ногу легка, молодая душа дерзка.
• Всякая молодость резвости полна.
• Молодо - зелено, погулять велено.
• Молодость молодостью весела.

Читать текст стихотворения "Погружался я в море клевера"

Погружался я в море клевера,

Окружённый сказками пчёл.

Но ветер, зовущий с севера,

Моё детское сердце нашёл.

Призывал на битву равнинную -

Побороться с дыханьем небес.

Показал мне дорогу пустынную,

Уходящую в тёмный лес.

Я иду по ней косогорами

И смотрю неустанно вперёд,

Впереди с невинными взорами

Моё детское сердце идёт.

Пусть глаза утомятся бессонные,

Запоёт, заалеет пыль...

Мне цветы и пчёлы влюблённые

Рассказали не сказку - быль.

М. Лермонтов "Листок", анализ стихотворения

Анализ стихотворения М. Лермонтова "Листок"

Автор: М. Ю. Лермонтов.

Название: "Листок".

Год написания: 1841.

Жанр: элегия.

Тема: изгнание на чужбину, одиночество.

Главная мысль: нет покоя изгнаннику в чужой стране.

Настроение: грусть.

Число строф и строк: 5 строф, 24 строки.

Главные герои: листок, чинара.

Стихотворный размер: амфибрахий.

Рифмовка: ААВВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: родимой; жестокою; глубокой; бедный; суровой; изумрудных; мудрёных и чудных; младая; пылен и жёлт; холодное.

Метафоры: ветви раскинула.

Олицетворения: бурей гонимый; засох от горя; шепчется ветер; ветви лаская; поют песни; слух утомили; солнцем любима; корни умывает.

Инверсия: жестокою бурей гонимый; чинара стоит молодая.

Перифраз: странник; пришельца.

Пример анализа стихотворения "Листок"

Стихотворение "Листок" было написано поэтом незадолго до смерти, когда после короткого отпуска он вновь возвратился на Кавказ.

Всё стихотворение основано но противопоставлении образов засохшего и гонимого отовсюду листка и молодой, цветущей чинары.

Дубовый листок предстаёт в стихотворении изгнанником, странником, оторванным от родимой ветки. Он вырос в суровой отчизне, но долгое время скитается без цели. В этом образе легко увидеть искания самого поэта, который считает себя оторванным от родины, который пытается найти цель жизни, цель творчества.

Чинара растёт на берегу Чёрного моря. Она дома, она счастлива и безмятежна. Она не собирается принимать пришельца, даже такого, который много повидал. Ей не интересны его рассказы, у неё полно своих певцов - райских птиц и ветра.

Легко заметить, что листок несчастен, а чинара - солнцем любима. Так оказывается несчастным любой человек, оторванный от дома, и счастлив тот, кто живёт в родном краю, окружённый друзьями.

И финал стихотворения трагический, сулящий гибель бедному страннику-листку. Чинара гонит его прочь, "иди себе дальше", но дальше лишь море, а море - гибель для листка. В этом благословенном краю закончит листок свои дни. И это почти пророчество, ведь все мы помним, что Лермонтов погибнет на дуэли именно на Кавказе.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Человек без Родины, что соловей без песни.
• В гостях хорошо, а дома лучше.
• Родину, как и родителей, на чужбине не найдёшь.
• На чужой стороне и весна не красна.
• Своя печаль чужой радости дороже.

Читать текст стихотворения "Листок"

Дубовый листок оторвался от ветки родимой

И в степь укатился, жестокою бурей гонимый;

Засох и увял он от холода, зноя и горя

И вот, наконец, докатился до Чёрного моря.

У Чёрного моря чинара стоит молодая;

С ней шепчется ветер, зелёные ветви лаская;

На ветвях зелёных качаются райские птицы;

Поют они песни про славу морской царь-девицы.

И странник прижался у корня чинары высокой;

Приюта на время он молит с тоскою глубокой,

И так говорит он: "Я бедный листочек дубовый,

До срока созрел я и вырос в отчизне суровой.

Один и без цели по свету ношуся давно я,

Засох я без тени, увял я без сна и покоя.

Прими же пришельца меж листьев своих изумрудных,

Немало я знаю рассказов мудрёных и чудных".

"На что мне тебя? - отвечает младая чинара,-

Ты пылен и жёлт - и сынам моим свежим не пара.

Ты много видал - да к чему мне твои небылицы?

Мой слух утомили давно уж и райские птицы.

Иди себе дальше; о странник! тебя я не знаю!

Я солнцем любима, цвету для него и блистаю;

По небу я ветви раскинула здесь на просторе,

И корни мои умывает холодное море".

М. Лермонтов "Молитва", анализ стихотворения

Анализ стихотворения М. Лермонтова "Молитва"

Автор: М. Ю. Лермонтов.

Название: "Молитва".

Год написания: 1839.

Жанр: лирический монолог.

Тема: молитва как утешение.

Главная мысль: молитва помогает преодолевать трудности.

Настроение: восторг.

Число строф и строк: 3 строфы, 12 строк.

Главные герои: поэт - лирический герой.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: трудную; чудную; благодатная; живых; непонятная; святая.

Сравнения: как бремя скатится.

Метафоры: теснится грусть.

Олицетворения: дышит прелесть.

Пример анализа стихотворения "Молитва"

Стихотворение "Молитва" было написано Лермонтовым в то время, когда он активно искал поддержки и утешения в молитвах к Богу. Не секрет, что поэта часто одолевали мрачные мысли, он страдал от непонятной тоски, да и по характеру он был скорее меланхолик. И вдруг поэт обнаруживает, что искренняя молитва действительно помогает справиться с депрессией.

В коротком и очень мелодичном стихотворении "Молитва" Лермонтов как раз делится с читателями своим открытием. Он прямо и честно объясняет, как и в чём ему помогает молитва, какие изменения в душевном состоянии он после молитвы замечает.

Поэт говорит, что использует молитву в трудную минуту, что в словах молитвы есть некая благодатная сила, которая удаляет сомнения, убирает бремя с души. И тогда поэту становится легко.

Совет Лермонтова направлен к тем, кто оказывается в непростой жизненной ситуации и понимать его следует буквально: если тебе плохо - помолись, и через веру и слёзы твои печали отступят.

Это стихотворение нельзя считать религиозной лирикой, это скорее монолог человека, обретшего надежду.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Богу молись, а сам трудись.
• Нужда научит Богу молиться.
• Чтобы ни пришло - всё молись.
• Моя беда - моя тоска.
• Сгинет тоска - другая будет.

Читать текст стихотворения "Молитва"

В минуту жизни трудную

Теснится ль в сердце грусть,

Одну молитву чудную

Твержу я наизусть.

Есть сила благодатная

В созвучьи слов живых,

И дышит непонятная,

Святая прелесть в них.

С души как бремя скатится,

Сомненье далеко —

И верится, и плачется,

И так легко, легко...

И. Бунин "Бледнеет ночь... Туманов пелена", анализ стихотворения

Анализ стихотворения И. Бунина "Бледнеет ночь... Туманов пелена"

Автор: И. Бунин.

Название: "Бледнеет ночь... Туманов пелена".

Год написания: 1888.

Жанр: лирическое стихотворение.

Тема: предрассветная тишина, ожидание рассвета.

Главная мысль: прекрасна тишина перед рассветом.

Настроение: умиротворение.

Число строф и строк: 3 строфы, 12 строк.

Главные герои: поэт-романтик.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: звучнее; безжизненней; матово-зелёный; напоённый; короткий; светлого.

Метафоры: туманов пелена; звучнее лес; серебро росы; ароматом напоённый.

Олицетворения: безжизненней луна; недвижим тополь; воздух слышен; прошёл сон.

Метонимия: усадьба спит (спят люди в усадьбе).

Пример анализа стихотворения "Бледнеет ночь... Туманов пелена"

Лирическое стихотворение Бунина "Бледнеет ночь" посвящено не просто ожиданию рассвета, но ожиданию чуда.

Рассвет воспринимается поэтом, как волшебство. Он рисует в стихотворении сказочную, волшебную картину предрассветного часа: пелену туманов, безжизненную луну, серебро росы.

Окружающая тишина кажется автору чем-то святым, он наслаждается ею и страшиться её нарушить. Он почти физически слышит тишину, настолько она полная. Думаю, каждый человек хоть раз в жизни слышал тишину.

Благоговея, поэт неслышно выходит на балкон, как на алтарь, с которого готовиться встречать рассвет.

Стихотворение торжественное, его основная идея в том, что любое явление природы - чудо, даже если мы сталкиваемся с ним каждый день.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Счастье любит тишину.
• Тишь да гладь, да божья благодать.
• Рощи да леса - всему миру краса.
• Наше счастье в наших руках.
• Миру нужны ясность и спокойствие.

Читать текст стихотворения "Бледнеет ночь... Туманов пелена"

Бледнеет ночь… Туманов пелена

В лощинах и лугах становится белее,

Звучнее лес, безжизненней луна

И серебро росы на стёклах холоднее.

Ещё усадьба спит… В саду ещё темно,

Недвижим тополь матово-зелёный,

И воздух слышен мне в открытое окно,

Весенним ароматом напоённый…

Уж близок день, прошёл короткий сон -

И, в доме тишины не нарушая,

Неслышно выхожу из двери на балкон

И тихо светлого восхода ожидаю…

М. Лермонтов "Тучи", анализ стихотворения

Анализ стихотворения М. Лермонтова "Тучи"

Автор: М. Ю. Лермонтов.

Название: "Тучи".

Год написания: 1840.

Жанр: лирическое стихотворение-размышление.

Тема: изгнание.

Главная мысль: у кого нет родины, тот не может стать изгнанником.

Настроение: грусть, тоска.

Число строф и строк: 3 строфы, 12 строк.

Главные герои: лирический герой, тучи.

Стихотворный размер: дактиль.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: небесные; лазурною; жемчужною; милого; тайная; открытая; ядовитая; бесплодные.

Сравнения: как я же изгнанники.

Метафоры: цепью жемчужною; тяготит преступление; клевета ядовитая.

Олицетворения: судьбы ли решение; вам наскучили.

Перифраз: вечные странники.

Гипербола: вечно холодные, вечно свободные.

Пример анализа стихотворения "Тучи"

Стихотворение "Тучи" было написано перед очередной поездкой Лермонтова на Кавказ. Поэт пребывал в расстроенных чувствах, его тяготило предстоящее изгнание и разлука с друзьями. Он увидел определённое сходство между собой и тучами.

В первой строфе Лермонтов прямо сравнивает себя с тучами, утверждая, что они такие же изгнанники, и точно также покидают милый север.

Во второй строфе поэт задумывается, что же толкает тучи на их полёт. Он перебирает различные варианты и понимает, что поспешил с выводом.

Заключительная строфа представляет собой финал раздумий поэта. Он понимает, что изгнанник здесь только он, а тучи не могут быть изгнаны с родины, потому что родины не имеют.

Сходство между поэтом и тучами оказалось выдуманным. Тучи равнодушные, вечные странники, чуждые всему, что оказывается милым сердцу поэта. Поэтому их не страшит изгнание, а поэта оно заставляет грустить.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Родина - мать, чужбина - мачеха.
• Всякому мила своя сторона.
• В гостях хорошо, а дома лучше.
• Цену вещи узнаешь, как потеряешь.
• За горами хорошо петь песни, а жить лучше дома.

Читать текст стихотворения "Тучи"

Тучки небесные, вечные странники!

Степью лазурною, цепью жемчужною

Мчитесь вы, будто как я же, изгнанники

С милого севера в сторону южную.

Кто же вас гонит: судьбы ли решение?

Зависть ли тайная? злоба ль открытая?

Или на вас тяготит преступление?

Или друзей клевета ядовитая?

Нет, вам наскучили нивы бесплодные...

Чужды вам страсти и чужды страдания;

Вечно холодные, вечно свободные,

Нет у вас родины, нет вам изгнания.

А. Пушкин "К Чаадаеву", анализ стихотворения

Анализ стихотворения А. Пушкина "К Чаадаеву"

Автор: А. С. Пушкин.

Название: "К Чаадаеву".

Год написания: 1818.

Жанр: дружеское послание.

Тема: стремление к свободе.

Главная мысль: свобода обязательно придёт.

Настроение: страстный призыв.

Число строф и строк: 1 строфа, 21 строка.

Главные герои: поэт, Чаадаев.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: разная АВАВ, АВВА, в концовке АВАВА.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: роковой; нетерпеливою; святой; верного; прекрасные; пленительного.

Сравнения: как сон, как утренний туман; как ждёт любовник.

Метафоры: исчезли забавы; горит желанье; под гнётом власти; свободою горим; звезда счастья.

Олицетворения: нежил обман; отчизны призыванье; сердца живы; вспрянет ото сна.

Метонимия: обломках самовластья.

Пример анализа стихотворения "К Чаадаеву"

Стихотворение написано в 1818 году и в нём прекрасно ощущается горячность молодого Пушкина. Всё стихотворение представляет собой страстный призыв к борьбе с самовластьем за свободу отчизны. Но при этом в стихотворении можно выделить три части.

В первой поэт обращается к прошлому, к невинным юным забавам, когда друзей ещё не сильно волновали судьбы страны.

Во второй части автор описывает настоящее: желание служить отчизне, быть полезными народу, стремление к свободе, вольности.

В третий части Пушкин касается будущего. Он убеждённо говорит о временах, когда взойдёт звезда пленительного счастья, звезда свободы, самовластье рухнет, рассыплется на осколки, а благодарные потомки не забудут тех, кто за эту свободу боролся.

Таким образом, дружеское по смыслу послание превращается в манифест, призыв к действию, выражает гражданскую позицию автора.

Особую силу стихотворению придают яркие тропы, которые использует Пушкин. При том, что по стилю послание относится к реализму, средства выразительности больше подходят к романтизму.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Золотая волюшка милее всего.
• Белый свет на волю дан.
• Своя воля царя боле.
• Свободный человек ничего не боится.
• Жизнь - в борьбе, а борьба - в жизни.

Читать текст стихотворения "К Чаадаеву"

Любви, надежды, тихой славы

Недолго нежил нас обман,

Исчезли юные забавы,

Как сон, как утренний туман;

Но в нас горит ещё желанье,

Под гнётом власти роковой

Нетерпеливою душой

Отчизны внемлем призыванье.

Мы ждём с томленьем упованья

Минуты вольности святой,

Как ждёт любовник молодой

Минуты верного свиданья.

Пока свободою горим,

Пока сердца для чести живы,

Мой друг, отчизне посвятим

Души прекрасные порывы!

Товарищ, верь: взойдёт она,

Звезда пленительного счастья,

Россия вспрянет ото сна,

И на обломках самовластья

Напишут наши имена!

М. Лермонтов "Когда волнуется желтеющая нива", анализ

Анализ стихотворения М. Лермонтова "Когда волнуется желтеющая нива"

Автор: М. Ю. Лермонтов.

Название: "Когда волнуется желтеющая нива".

Год написания: 1837.

Жанр: лирическое стихотворение.

Тема: красота природы.

Главная мысль: счастье человека в единении с природой.

Настроение: умиротворение.

Число строф и строк: 4 строфы, 16 строк.

Главные герои: поэт - лирический герой.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: АВАВ, в последней строфе АВВА.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: желтеющая; свежий; малиновая; сладостной; душистой; румяным; златой; серебристый; студёный; смутный; таинственную.

Метафоры: лес шумит; звуке ветерка; тенью сладостной; приветливо кивает; смиряется тревога; расходятся морщины.

Олицетворения: волнуется нива; прячется слива; ландыш кивает; ключ играет; лепечет сагу.

Пример анализа стихотворения "Когда волнуется желтеющая нива"

Это стихотворение было написано в непростое для поэта время, когда он находился в прямом конфликте с властью, и даже некоторое время провёл в тюрьме.

Не находя счастья в реальной жизни, Лермонтов ищет утешения в сближении с природой. Именно в её красотах он черпает своё вдохновение, находит своё счастье, видит Бога.

Природа в этом стихотворении живая, поэт использует много олицетворений, наделяя каждый колосок, цветок, родник человеческими качествами. Они волнуются, прячутся, кивают, играют и лепечут.

Превращение природы в живое существо, в собеседника, которому можно доверять, характерно для лирики Лермонтова того периода.

Природа успокаивает поэта, разглаживает морщины на челе, даёт ощущения счастья, а также - вдохновение. Образ Бога в этом стихотворении символизирует поэтическое вдохновение, что напоминает нам стихотворения Пушкина ("Пророк", "Поэт" и др.).

Как и Пушкин, Лермонтов видит поэта проводником божественного слова, которое лучше всего слышится ему в окружении красот природы.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• В поле, как в хоре, запевала в почёте.
• Рощи да леса - всему миру краса.
• Растение - земли украшение.
• Истинный поэт грезит наяву.
• Не великое дело - великое слово.

Читать текст стихотворения "Когда волнуется желтеющая нива"

Когда волнуется желтеющая нива,

И свежий лес шумит при звуке ветерка,

И прячется в саду малиновая слива

Под тенью сладостной зелёного листка;

Когда росой обрызганный душистой,

Румяным вечером иль утра в час златой,

Из-под куста мне ландыш серебристый

Приветливо кивает головой;

Когда студёный ключ играет по оврагу

И, погружая мысль в какой-то смутный сон,

Лепечет мне таинственную сагу

Про мирный край, откуда мчится он,—

Тогда смиряется души моей тревога,

Тогда расходятся морщины на челе,—

И счастье я могу постигнуть на земле,

И в небесах я вижу бога.

М. Лермонтов "Узник", анализ стихотворения

Анализ стихотворения М. Лермонтова "Узник"

Автор: М. Ю. Лермонтов.

Название: "Узник".

Год написания: 1837.

Жанр: элегия.

Тема: мечты о свободе и реальность.

Главная мысль: свободы нам не суждено не достичь.

Настроение: грусть, печаль.

Число строф и строк: 3 строфы, 24 строки.

Главные герои: поэт-узник.

Стихотворный размер: хорей.

Рифмовка: АВАВCCDD.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: черноглазую; черногривого; младую; тяжёлая; черноокая; пышном; добрый; зелёном; весел и игрив; звучно-мерными; безответный.

Сравнения: как ветер улечу.

Метафоры: сиянье дня; сладко поцелую.

Олицетворения: умирающим огнём.

Пример анализа стихотворения "Узник"

Стихотворение "Узник" перекликается с более ранним стихотворением Лермонтова "Желание". Они начинаются одинаково и развивают одну и ту же тему.

 Как и в "Желании", в этом стихотворении главный герой - узник, сидящий в темнице. Но если в "Желании" узник был лирическим образом, ведь сам поэт тогда не знал, что такое темница, то в 1837 году он это почувствовал на себе.

Лермонтов некоторое время провёл в тюрьме, и, что такое потерять свободу, узнал не понаслышке.

Поэтому и настроение двух стихотворений диаметрально противоположное. В "Узнике" мечты поэта терпят крах, он понимает, что достичь свободы нереально - высокие окна, тяжёлые двери, безответные часовые надёжно стерегут узника. Дворец, красавица и конь потерялись в мечтах.

А последняя строфа буквально рыдает отчаянием: "одинок я - нет отрады", вокруг только голые стены и даже огонь лампады умирающий. Тяжёлые, грустные эпитеты создают и соответствующее настроение, пафос.

В этом стихотворении также просматриваются фольклорные мотивы: поэт использует постоянные эпитеты, более характерные для народных песен или былин: добрый конь, зелёное поле; черноокая, пышный терем.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Неволя счастья не даст.
• Тюрьма крепка, да её не хвалят.
• Тюрьма не выбирает, в неё и честные люди попадают.
• Вольный свет на волю дан.
• Многое думается, да не всё сбудется.

Читать текст стихотворения "Узник"

Отворите мне темницу,

Дайте мне сиянье дня,

Черноглазую девицу,

Черногривого коня.

Я красавицу младую

Прежде сладко поцелую,

На коня потом вскочу,

В степь, как ветер, улечу.

Но окно тюрьмы высоко,

Дверь тяжёлая с замком;

Черноокая далёко,

В пышном тереме своём;

Добрый конь в зелёном поле

Без узды, один, по воле

Скачет, весел и игрив,

Хвост по ветру распустив...

Одинок я - нет отрады:

Стены голые кругом,

Тускло светит луч лампады

Умирающим огнём;

Только слышно: за дверями

Звучно-мерными шагами

Ходит в тишине ночной

Безответный часовой.

М. Лермонтов "Желанье", 1832, анализ стихотворения

Анализ стихотворения М. Лермонтова "Желанье"

Автор: М. Ю. Лермонтов.

Название: "Желанье".

Год написания: 1832.

Жанр: элегия.

Тема: мечта о свободе.

Главная мысль: на воле лучше, чем в темнице.

Настроение: приподнятое, мечтательное.

Число строф и строк: 3 строфы, 27 строк.

Главные герои: поэт-мечтатель, романтик.

Стихотворный размер: хорей.

Рифмовка: АВАВСDCCD.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: черноглазую; черногривого; полусгнившею; косматый; буйном; дикой; янтарный; мраморном, хладном.

Сравнения: как на чуждую долю.

Метафоры: сиянье дня; разгуляюсь на просторе; мечтаньях рая.

Олицетворения: ознакомленный с грозой; прихотью пучин; усыплял и пробуждал.

Анафора: дайте мне.

Пример анализа стихотворения "Желанье"

В своём юношеском стихотворении "Желанье" Лермонтов обращается к теме личной несвободы, которую разовьёт позже в других своих произведениях (например "Узник").

Герой стихотворения ощущает себя находящимся в темнице, ему страшно не хватает свободы, о которой он страстно мечтает.

В трёх строфах стихотворения поэт перечисляет то, что для него представляется идеалом свободы: поле, по которому можно проскакать на черногривом коне; море, по которому можно поплыть под парусом и потешиться в споре стихий; дворец, полный наслаждений.

Последний образ дворца явно навеян восточными мотивами: виноград, фонтан, рай.

Герой несвободен, но его переполняют мечты, он не придаётся унынию, он верит, что его звезда ещё взойдёт на небосклоне. Поэтому это стихотворение никак нельзя назвать грустным - это мечты, несущие радость.

В этом стихотворении заметны фольклорные мотивы, выраженные в постоянных эпитетах, которые являются приметой былин и народных песен: синю полю; буйном споре; дворец высокий; хладной пылью.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Один лишь чёрт без мечты живёт.
• Человек без мечты, что птица без крыльев.
• Кто не мечтает, тот не живёт.
• Свобода птичке дороже золотой клетки.
• Захочет - и на гору вскочит.

Читать текст стихотворения "Желанье"

Отворите мне темницу,

Дайте мне сиянье дня,

Черноглазую девицу,

Черногривого коня.

Дайте раз по синю полю

Проскакать на том коне;

Дайте раз на жизнь и волю,

Как на чуждую мне долю,

Посмотреть поближе мне.

Дайте мне челнок дощатый

С полусгнившею скамьёй,

Парус серый и косматый,

Ознакомленный с грозой.

Я тогда пущуся в море,

Беззаботен и один,

Разгуляюсь на просторе

И потешусь в буйном споре

С дикой прихотью пучин.

Дайте мне дворец высокой

И кругом зелёный сад,

Чтоб в тени его широкой

Зрел янтарный виноград;

Чтоб фонтан не умолкая

В зале мраморном журчал

И меня б в мечтаньях рая,

Хладной пылью орошая,

Усыплял и пробуждал...

А. Пушкин "Поэту", анализ стихотворения

Анализ стихотворения А. Пушкина "Поэту"

Автор: А. С. Пушкин.

Название: "Поэту".

Год написания: 1830.

Жанр: сонет.

Тема: обращение к поэту.

Главная мысль: не дорожи любовью народной.

Настроение: патетика.

Число строф и строк: 4 строфы, 18 строк.

Главные герои: поэт.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: АВАВ, АВВА, ААВААВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: восторженных; минутный; холодной; твёрд, спокоен и угрюм; свободной; благородный; высший; взыскательный.

Сравнения: ты царь.

Метафоры: пройдёт шум; усовершенствуя плоды; плюёт на алтарь; колеблет треножник.

Олицетворения: влечёт ум.

Перифраз: взыскательный художник.

Пример анализа стихотворения "Поэту"

Продолжая тему своих размышлениях о роли поэта в обществе, Пушкин пишет сонет "Поэту" (не путайте со стихотворением "Поэт").

В нём он напрямую обращается к своим коллегам по цеху и призывает их хранить свободу своего творчества, вне зависимости от отношения к нему толпы.

Толпа может ругать творчество поэта, плевать на его алтарь, но сам художник должен доверять лишь своим божественным глаголам, только своему суждению.

Ведь никто не будет судить своё творение строже, чем судит о нём творец.

В этом стихотворении Пушкин вновь затрагивает тему одиночества поэта. Он вне толпы, которая может как восторгаться его творениями, так и смеяться над ними. Но судьба поэта оставаться в одиночестве и упрямо идти своим путём, совершенствуя "плоды любимых дум", то есть поднимаясь на новые вершины в своём мастерстве.

Интересно, что в этом стихотворении есть противопоставление поэта и толпы, но при этом они не враги. Поэт должен помнить, что творит он всё-таки для людей, пусть не всегда его творения оказываются ими поняты.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Что написано пером, не вырубишь топором.
• Хорошо смеётся тот, кто смеётся последним.
• Белый свет на волю дан.
• Не бойся суда, бойся судьи.
• Свободный человек ничего не боится.

Читать текст стихотворения "Поэту"

Поэт! не дорожи любовию народной.

Восторженных похвал пройдёт минутный шум;

Услышишь суд глупца и смех толпы холодной,

Но ты останься твёрд, спокоен и угрюм.

Ты царь: живи один. Дорогою свободной

Иди, куда влечёт тебя свободный ум,

Усовершенствуя плоды любимых дум,

Не требуя наград за подвиг благородный.

Они в самом тебе. Ты сам свой высший суд;

Всех строже оценить умеешь ты свой труд.

Ты им доволен ли, взыскательный художник?

Доволен? Так пускай толпа его бранит

И плюет на алтарь, где твой огонь горит,

И в детской резвости колеблет твой треножник.

А. Пушкин "Поэт", анализ стихотворения

Анализ стихотворения А. Пушкина "Поэт"

Автор: А. С. Пушкин.

Название: "Поэт".

Год написания: 1827.

Жанр: лирическое стихотворение.

Тема: суть поэта.

Главная мысль: в творческом и нетворческом состояниях - поэт совсем разный человек.

Настроение: от нейтрального к восторженному.

Число строф и строк: 2 строфы, 24 строки.

Главные герои: поэт.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: разная АВАВ и АВВА.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: священной; суетного; малодушно; святая; хладный; ничтожных; божественный; чуткого; гордой; дикий и суровый; пустынных; широкошумные.

Сравнения: как пробудившийся орёл.

Метафоры: требует к жертве; в заботах погружён; в забавах мира; не клонит головы; звуков и смятенья полн.

Олицетворения: молчит лира; душа вкушает; глагол коснётся; душа встрепенётся.

Литота: всех ничтожней он.

Перифраз: народного кумира; берега пустынных волн.

Пример анализа стихотворения "Поэт"

В этом стихотворении А. Пушкин возвращается к теме осмысления роли поэта в обществе, которую он поднял в стихотворении "Пророк".

Мнение поэта, высказанное в "Пророке", существенно изменилось, как и его жизненные взгляды. Теперь для Пушкина поэт - не божественный посланник, а обычный человек, пребывающий в двух состояниях: творческом и нетворческом.

В нетворческом состоянии поэт ничуть не отличается от других людей и может быть даже их "ничтожней он". Он погружён в заботы суетного мира, а его душа - вдохновение, спит.

Но стоит ему обрести вдохновение - услышать в душе божественный глагол, и всё меняется. Обычный человек становится творцом и божием посланником. Теперь он чужд мира, тоскует в его забавах, стремится к одиночеству, этому обязательному спутнику вдохновения, не клонит головы перед кумиром - то есть перед властью.

Поэт-творец стремится в те места, которые вызывают у него приступ вдохновения, поражают своей красотой или дикостью - на берега моря, в густые дубравы. Только там он может спокойно творить, только там он воспринимает божественный глагол, только там Аполлон заставляет звучать его святую лиру на полную громкость.

Таким образом, Пушкин пришёл к выводу, что поэт не может всё время быть высшим существом, жечь сердца глаголом, а таковым он становится лишь в минуты вдохновения. А как часто они приходят к поэту - зависит от его таланта, умения внимать голосу музы.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Поэзия есть высший род искусства.
• Истинный поэт грезит наяву.
• Талант трудом добывают.
• Муза венчает славу, а слава - музу.
• Каков мастер, такова и работа.

Читать текст стихотворения "Поэт"

Пока не требует поэта

К священной жертве Аполлон,

В заботах суетного света

Он малодушно погружён;

Молчит его святая лира;

Душа вкушает хладный сон,

И меж детей ничтожных мира,

Быть может, всех ничтожней он.

Но лишь божественный глагол

До слуха чуткого коснётся,

Душа поэта встрепенётся,

Как пробудившийся орёл.

Тоскует он в забавах мира,

Людской чуждается молвы,

К ногам народного кумира

Не клонит гордой головы;

Бежит он, дикий и суровый,

И звуков и смятенья полн,

На берега пустынных волн,

В широкошумные дубровы...

А. Пушкин "Стансы", анализ стихотворения

Анализ стихотворения А. Пушкина "Стансы"

Автор: А. С. Пушкин.

Название: "Стансы".

Год написания: 1826.

Жанр: стансы.

Тема: начало нового царствования, наставление.

Главная мысль: правитель должен быть справедливым.

Настроение: восторг.

Число строф и строк: 5 строф, 20 строк.

Главные герои: поэт-патриот, Пётр I, Николай I.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: славных; буйного; всеобъемлющей; вечный.

Метафоры: привлёк сердца; укротил наукой; сеял просвещенье.

Олицетворения: мрачили мятежи.

Пример анализа стихотворения "Стансы"

Вскоре после коронации император Николай пригласил к себе Пушкина и имел с поэтом длительную беседу.

Её результаты вселили в сердце поэта определённые надежды, которые он выразил в этом стихотворении.

В нём Пушкин проводит параллель между Петром Первым и Николаем Первым, указывает на семейное сходство и выражает надежду, что новый император окажется пращуру подобен.

Поэт вспоминает первые дни правления Петра, которые также омрачали казни, но в дальнейшем деяния первого императора вызывают у Пушкина только восхищение, для него то были славные дни.

Он хвалит умение Петра усмирять недовольных правдой и наукой, его просвещённость, трудолюбие и неутомимость. В конце стихотворения Пушкин указывает на незлобность Петра, предлагая Николаю последовать этому примеру и простить декабристов.

Многие в те годы восприняли это стихотворение как лесть, но Пушкин прямо заявил, что его воля свободна и он пишет то, что думает. Поэт действительно на краткий миг поверил, что Николай может стать справедливым правителем, думающим о предназначении страны, а не стремящимся карать невиновных.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Верный слуга царю всего дороже.
• Царь помилует, царь и пожалует.
• Воля божья, а суд царёв.
• Народ - тело, царь - голова.
• До царя - далеко, до Бога - высоко.

Читать текст стихотворения "Стансы"

В надежде славы и добра

Гляжу вперёд я без боязни:

Начало славных дней Петра

Мрачили мятежи и казни.

Но правдой он привлёк сердца,

Но нравы укротил наукой,

И был от буйного стрельца

Пред ним отличен Долгорукой.

Самодержавною рукой

Он смело сеял просвещенье,

Не презирал страны родной:

Он знал её предназначенье.

То академик, то герой,

То мореплаватель, то плотник,

Он всеобъемлющей душой

На троне вечный был работник.

Семейным сходством будь же горд;

Во всем будь пращуру подобен:

Как он, неутомим и твёрд,

И памятью, как он, незлобен.

А. Пушкин "Пророк", анализ стихотворения

Анализ стихотворения А. Пушкина "Пророк"

Автор: А. С. Пушкин.

Название: "Пророк".

Год написания: 1826.

Жанр: духовное ода.

Тема: преображение поэта в пророка.

Главная мысль: поэт, как пророк, вещает божественные истины.

Настроение: патетическое.

Число строф и строк: 1 строфа, 30 строк.

Главные герои: поэт-пророк, серафим, Бог.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: разная: АВАВ, ААВВ, АВВА.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: мрачной; вещие; грешный; празднословный; лукавый; кровавой, трепетное.

Сравнения: лёгкими как сон; как у испуганной орлицы; как труп.

Метафоры: жаждою томим; неба содроганье; жало вложил; угль водвинул; глаголом жги.

Олицетворения: лозы прозябанье.

Пример анализа стихотворения 

Это стихотворение было написано Пушкиным вскоре после казни пятерых декабристов в конце своей ссылки в Михайловском.

Написано торжественным языком, близким к жанру оды. В нём много устаревших, церковно-славянских слов, таких как: перстами, зениц, устам, десницею, глас, виждь, внемли.

По сути, это программное стихотворение, в котором Пушкин высказывает свою точку зрения на роль поэта в мире. Он показывает преображение обычного человека, празднословного и грешного, в проводника божией воли, божественных откровений.

Шестикрылый серафим, ангел, превращает простого человека в пророка, через страдания убирает всё лишнее, наносное, оставляя лишь обжигающий сердца глагол.

Отныне устами поэта-пророка будет говорить сам Бог, он будет вещать лишь правду. Именно для этого поэту вырывают грешный язык.

Отныне поэт-пророк не подвержен грязным эмоциям, он беспристрастен в своих суждениях. Именно для этого у него вынимают трепетное сердце и вставляют пылающий угль.

Наказ Бога суров и беспощаден - пророк уже не принадлежит сам себе. Он поступил на службу истине и не может уклониться от своих обязанностей. Он будет вечно считаться по миру, обходя моря и земли, и всюду жечь сердца своим глаголом, искренним и честным.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Дорога извилиста - истина пряма.
• Истина хороша, да и правда не хуже.
• Выбрал свой путь - иди по нему до конца.
• Чтобы найти новый путь, надо уйти со старой дороги.
• Готовься к переменам и готовь их сам.

Читать текст стихотворения "Пророк"

Духовной жаждою томим,

В пустыне мрачной я влачился, —

И шестикрылый серафим

На перепутье мне явился.

Перстами лёгкими как сон

Моих зениц коснулся он.

Отверзлись вещие зеницы,

Как у испуганной орлицы.

Моих ушей коснулся он, —

И их наполнил шум и звон:

И внял я неба содроганье,

И горний ангелов полёт,

И гад морских подводный ход,

И дольней лозы прозябанье.

И он к устам моим приник,

И вырвал грешный мой язык,

И празднословный и лукавый,

И жало мудрыя змеи

В уста замершие мои

Вложил десницею кровавой.

И он мне грудь рассёк мечом,

И сердце трепетное вынул,

И угль, пылающий огнём,

Во грудь отверстую водвинул.

Как труп в пустыне я лежал,

И бога глас ко мне воззвал:

«Восстань, пророк, и виждь, и внемли,

Исполнись волею моей,

И, обходя моря и земли,

Глаголом жги сердца людей».

А. Пушкин "Я помню чудное мгновенье", анализ стихотворения

Анализ стихотворения А. Пушкина "Я помню чудное мгновенье"

Автор: А. С. Пушкин.

Название: "Я помню чудное мгновенье".

Год написания: 1825.

Жанр: шуточный мадригал.

Тема: возвращение былой любви.

Главная мысль: без любви нет жизни, нет вдохновенья.

Настроение: радостное.

Число строф и строк: 6 строф, 24 строки.

Главные герои: романтический герой.

Стихотворный размер: ямб.

Рифмовка: АВАВ.

Средства художественной выразительности:

Эпитеты: чудное; мимолётное; чистой; безнадёжной; мятежный; небесные.

Сравнения: как виденье; как гений красоты.

Метафоры: во мраке заточенья; тянулись дни; сердце бьётся.

Олицетворения: порыв рассеял; душе пробуждение; сердце в упоенье; для него воскресли.

Лексические повторы: как мимолётное виденье...; без божества, без вдохновенья.../и божество, и вдохновенье...

Пример анализа стихотворения "Я помню чудное мгновенье"

Это стихотворение было написано Пушкиным во время его ссылки в Михайловском и посвящено А. Керн.

Красивые слова, в которые поэт обличает свои признания, казалось бы, говорят о сильном чувстве, которое он испытывает к адресату.

Но в реальности не всё было так просто. Впервые Пушкин познакомился с Керн сразу после окончания лицея. Молодая женщина уже тогда блистала в свете и имела множество поклонников. Пушкина она практически не замечала.

Однако в стихотворении поэт говорит о сильном чувстве, которое поразило его в те годы. Это явная ирония, характерная для жанра мадригала. Ни тогда, ни в Михайловском речи не шло о настоящей любви.

Был флирт, игра, стремление обладать красивой женщиной. Но всерьёз Пушкин никогда не рассматривал Керн на роль возлюбленной, а тем более жены и музы.

Тем не менее, талант поэта в полной мере раскрылся в этом стихотворении. Он сумел не просто найди яркие образы для передачи чувства любви, но сделал важные для понимания его творчества выводы.

Главный посыл стихотворения в том, что вдохновение приходит к поэту не просто так, а в период высшего напряжения чувств, которое возможно, например, при сильной влюблённости.

Без любви поэт находится словно в заточении: "без божества, без вдохновенья". Но когда вспыхивает страсть, душа пробуждается, является вдохновенье, поэт начинает жить. Ведь для настоящего поэта жизнь без вдохновения, без творчества - не жизнь.

Пословицы, близкие к теме стихотворения

• Без любимого и мир постыл.
• В любви всё правдиво и всё лживо.
• Всех любить сердца не хватит.
• Где любовь, там и Бог.
• Жизнь без любви, что год без весны.

Читать текст стихотворения "Я помню чудное мгновенье"

Я помню чудное мгновенье:

Передо мной явилась ты,

Как мимолётное виденье,

Как гений чистой красоты.

В томленьях грусти безнадёжной,

В тревогах шумной суеты,

Звучал мне долго голос нежный

И снились милые черты.

Шли годы. Бурь порыв мятежный

Рассеял прежние мечты,

И я забыл твой голос нежный,

Твои небесные черты.

В глуши, во мраке заточенья

Тянулись тихо дни мои

Без божества, без вдохновенья,

Без слёз, без жизни, без любви.

Душе настало пробужденье:

И вот опять явилась ты,

Как мимолетное виденье,

Как гений чистой красоты.

И сердце бьётся в упоенье,

И для него воскресли вновь

И божество, и вдохновенье,

И жизнь, и слёзы, и любовь.